——他不是想开餐厅吗？那就借这个机会磨练下自己好了。
“cut， 你太用力了， 肖恩。”
“不对，给我更多的恐惧！含蓄的内敛的恐惧！”
“你应该这样，然后这样再这样，你是一个演员，别总是让我给你做示范！”
舒马赫是个相当有能力的导演，又和尼古拉斯?凯奇、乔治?克鲁尼、方?基默等大牌合作过，非常善于调教演员。他总能第一时间发现肖恩的问题，但又尽可能给他发挥的空间，就像上面那句话一样：你是一个演员，被总让我给你做示范。
虽然遇到他心情不好的时候，一个简单的镜头要来回拍上十多次，肖恩却并不在乎，他很喜欢现在这种感觉。这正是他在出演了《死亡幻觉》后一直所追求的东西，既能让自己充分的发挥，同时又有一个善于掌控的导演能拉住自己，让自己不至于随意乱撞。
而且电影的拍摄方式也给了他很大的便利，可以循序渐进的去体会角色的感情，从最开始的玩世不恭，到被变态杀手困在电话亭里，再到百般求助无果，最后不得不在众目睽睽之下痛哭流涕，心路起伏变化非常大。
对一个演员来说，还有什么样的角色比这个更适合锻炼演技呢？有一次肖恩彻底投入到角色中后，整个人仿佛飘了起来，仿佛不存在于身体当中。但身体偏偏还在动，台词也没停过，就像自己分裂了似的，完全从更高的层次来看着自己，颇有种贝?布莱希特所提倡的，融入角色然后又超脱出来，保持距离去控制它。
这样的情况在开拍后的一周里只出现过一次，当时的情节是狙击手恐吓了男主角后，又打电话给他的小情人潘，担心被拆穿的男主角随即有些焦灼和慌乱，但同时又压抑着不能完全表现出现，口气也因此放软得更多，进一步助长了对方的气焰。
在这之前的三四个镜头，肖恩没找到感觉一直拍得磕磕碰碰，导演虽然没说什么，但脸色终究有那么几分不好看。于是在花了好几分钟酝酿后，再次上阵的肖恩颇为意外的达到了这种不可说明的感觉，所展现出来的效果也让舒马赫舒展了眉头。
不过，当他向导演请教，想要巩固这种感觉的时候，却意外的遭到了拒绝。
“这个我可帮不了你，肖恩，这个要你自己去体会，”舒马赫是这么说的，“我非常赞同你那位老师所说的话，演技说容易也容易，说复杂也复杂，这是一门经验科学。每个人都是不同的，所以同样的事情，每个人的体会也是不同的。很多时候，善于观察和总结，比天赋更加重要，你做得很不错，肖恩，坦率的说，我虽然同意你出演男主角，但心里多少还是有些怀疑，你出色的表现打消了我的怀疑，希望你能继续。”
好吧，的确如此，善于观察和总结，才是演员进步的方式，学院派出身的演员，之所以在平均水准上面要比半路入行的演员高出一线，最主要的原因就是他们通过系统的学习后，知道怎么有效率的去观察和总结。
所以很多有志于投身表演事业的人，以及非正规系